De la couleur à la lumière, collection du Département du Var

L’Abbaye de la Celle restaurée et ré-ouverte au public depuis cet été accueille sa première exposition d'art contemporain. 

«De la couleur à la lumière» présente 9 artistes dans l'élégant et dépouillé réfectoire roman de l'Abbaye : Vincent Barré, Janos Ber, Stéphane Bordarier, Marie-Claude Bugeaud, Günther Förg, Jean-Paul Marcheschi, Sean Scully, Marek Szczesny, et Claude Viallat, Les œuvres sont issues des collections du Département du Var conservées à l'Hôtel des arts de Toulon. 

Deux d'entre-elles avaient déjà été montrées lors de l'expo inaugurale du Centre d'art de Châteauvert l'année dernière mais  je ne me lasse pas de voir et revoir ces deux fabuleux dessins au pastel et fusain de Sean Scully (que j'emporterai bien avec moi…).

> Expo "De la couleur à la lumière"

Abbaye de la Celle, 8 octobre-31 décembre 2016

[L'EFFET PAPILLON] Conférence-Performance musicale au Musée de Bourgoin-Jallieu

Fabrice Nesta (chasseur de papillon-narrateur) et Pierre Galland (pianiste improvisateur) ont récidivé leur duo narratif et musical jeudi soir au Musée de Bourgoin-Jallieux. Plus d'une centaine de personnes se sont déplacées par cette froide soirée d'hiver en semaine pour assister à la performance accompagnée d'une mini expo en avant-goût d'un prochain évènement…

> [L'EFFET PAPILLON] Conférence-Performance musicale
Narration : Fabrice Nesta / Piano : Pierre Galland
Papillons de collection : collectif "Le Cabinet de curiosités"
Organisation de l'évènement : Association aRt c’ en collaboration avec les Amis du Musée, la médiathèque CAPI, le musée de Bougoin-Jallieu, le cinéma Kinépolis (hors-pistes) et avec le soutien de la ville de Bourgoin-Jallieu.

Cy TWOMBLY au Centre Pompidou

J'ai cherché longtemps comment qualifier avec un mot cette rétrospective Cy Twombly. Et puis j'ai trouvé... "Somptueux" est ce qui s'applique exactement à ce que j'ai eu la chance de voir le 30 novembre dernier. Le Centre Pompidou présente 140 œuvres de l'artiste américain décédé en 2011 : peintures et dessins mais aussi sculptures et photographie sans doute moins connues. Je peux bien l'avouer  j'ai "casé" cette expo à la fin d'une journée chargée d'autres visites d'expos et un peu à la dernière minute sur les conseils d'un "connaisseur averti". Je n'étais pas tout à fait convaincue mais encore une fois j'ai pu vérifier à quel point voir la peinture "en vrai" est important et peut tout changer !  Bref, maintenant je sais que la peinture de Cy Twombly est somptueuse, ne ratez pas cette expérience vous avez jusqu'au 24 avril pour y aller !

> Cy TWOMBLY
Centre Pompidou // 30 novembre-24 avril
Visite du 30 novembre 2017

Maurizio CATTELAN "Not afraid of love"

Cette très belle expo n'est pas une "rétrospective" comme on peut le lire à certains endroits mais une sélection d'une toute petite douzaine d'œuvres sans aucun doute soigneusement choisies par l'artiste : "C'est une édition spéciale des choses que j'avais fait avant de me retirer. "- dit-il "Disons que c'est une exposition post-requiem. Comme dans la nouvelle de Poe, je fais semblant d'être mort, mais je peux encore voir et entendre ce qui se passe autour". 
Depuis l'escalier d'honneur majestueux, recouvert de velours rouge jusqu'à l'enfilade de salons aux murs couverts de tapisseries et miroirs, ou de simples boiseries peintes, ce très beau lieux vide de mobilier est vraiment parfait pour accueillir les œuvres de Cattelan. Le parcours dépouillé et ramassé fait ressortir la grande cohérence des pièces présentées qui toutes provoquent la même double réaction : d'abord elles nous font sourire, puis grimacer et surtout surtout elles nous interrogent… Et là, nous pouvons expérimenter exactement ce que Maurizio Cattelan dit à propos de l'Art "Le rôle véritable de l'art est de poser des questions, pas d'apporter des réponses. Devant une œuvre d'art, c'est notre moi profond qui ressent, qui réagit, qui interprète ; finalement, en regardant une œuvre, on apprend bien plus sur qui l'on est que sur l'artiste."

> Maurizio Cattelan "Not Afraid of Love"
Du 21 octobre au 8 janvier 2017 Monnaie de Paris 11, Quai de Conti - 75006 PARIS
Visite du mercredi 30 novembre 2016

Daniel BUREN "L'Observatoire de la lumière" Fondation Vuitton

Visite du 30 novembre 2016

Il n'a pas fallu moins de 29 nuits de montage pour installer ces 4 884 filtres colorés sur les voiles de l’architecture de Frank Gehry, et le résultat est vraiment magnifique. Cette œuvre "in situ" devrait disparaître en avril 2017 (mais parions que ce sera prolongé ?) Dépêchez-vous d'aller expérimenter cette œuvre in-situ qui semble appartenir complètement au bâtiment.

> L'OBSERVATOIRE DE LA LUMIÈRE, œuvre in situ de Daniel BUREN
Fondation Louis Vuitton, Paris
http://www.fondationlouisvuitton.fr/

BERNARD BUFFET "Rétrospective" au MAM de la Ville de Paris

Visite du mercredi 30 novembre 2016

On m'avait pourtant prévenue… j'en conviens, cette expo n'est pas l'expo du siècle et sans doute que Bernard Buffet n'aurait jamais dû commencer à peindre des clowns… Cependant j'aime beaucoup les tableaux de ses débuts, sa palette de couleurs et son trait acéré, ses personnages et décors dépouillés tout en verticalité. Finalement je ne regrette pas d'être allée me rendre compte par moi-même de la beauté de ses premières peintures. Cependant aussitôt après les deux premières salles qui présentent les tableaux de ses débuts, le rythme de ma visite s'est considérablement accéléré, et j'avoue que sur la fin je suis presque partie en courant, et de cette partie-là je préfère ne garder aucune image...

> Bernard Buffet "Rétrospective"
Du 14 octobre 2016 au 26 février 2017
http://www.mam.paris.fr/fr/expositions/exposition-bernard-buffet

Les paysages de MENGPEI LIU

La chinoise Mengpei Liu, diplômée en 2015 de l'ESADGV-Grenoble propose une petite dizaine de toiles majestueuses et fortes, à la fois dans le geste et la couleur. Grenoblois, dépêchez-vous d'aller voir ça à la Galerie Xavier Jouvin ! Il vous faudra bien viser : il ne reste qu'un seul week-end et les horaires d'ouverture sont plutôt réduits (et parfois "on" oublie même d'ouvrir…) mais ça vaut vraiment le coup de voir cette peinture assez extraordinaire.

> Peintures de Mengpei Liu
Galerie Xavier Jouvin 48 quai Xavier Jouvin Grenoble
Jusqu'au 3 décembre 2016, du jeudi au samedi de 16h à 19h
Sur cette expo : lire le bel article du Petit Bulletin 

Cyril BESSON "Parfois je rêve qu’il pleut sous la mer"

 "Parfois je rêve qu’il pleut sous la mer", le titre de l'expo était déjà tout un programme... Maintenant que je l'ai vue je sais que c'était exactement ce qu'il me fallait jeudi dernier pour me remettre d'un épouvantable début de semaine "Donaldesque". Les images de Cyril Besson sont comme un léger souffle d'air frais. À la fois malicieuses, décalées et pleines de poésie, elles sentent bon la nostalgie, le bonbon au caramel, la limonade au citron et l'air salé d'une mer imaginaire. Cette série de portraits réalisée à base de collages, mélange les dessins de l'artiste aux photos d'enfants graves et tristes du roumain Costica Acsinte et celles plus connues de l'américain Lewis Wickes Hine. Au centre de chaque tableau, un portrait photographique ancien en noir et blanc se découpe sur un fond coloré, les illustrations fantaisistes de Cyril Besson surplombent généralement les visages. En s'approchant des toiles on peut apprécier la multitude de petits détails : un phare posé sur une épaule, un calamar géant au bout d'une ficelle accroché à un arbre rouge, un vol de maisons minuscules suspendues à des montgolfières, une colonie de champignons bleus… Il faut prendre un peu de temps pour repérer la diffusion de l'encre, les coulures, la matière qui orne la surface de certaines peintures semblable à la coque rouillée d'un vieux bateau… Un peu de temps pour découvrir aussi le délicat travail de motifs qui orne les cols et les chemises des personnages, et que j'imagine patiemment réalisé à la plume.  

Bref, j'ai vraiment aimé cette expo pleine d'inattendu et depuis je me suis surprise moi aussi à rêver qu'il se mettait à pleuvoir sous la mer…

> Cyril Besson "Parfois je rêve qu’il pleut sous la mer"

Artothèque d'agglomération - Pôle Culturel Chabran - Draguignan

5 octobre -19 novembre 2016 du mardi au samedi 14h-18h

Chris KENNY "Au milieu de nulle part" au Musée Hébert

Je ne connaissais pas l'artiste britannique Chris KENNY, exposé en solo en France pour la première fois, et dont j'ai appris depuis que l'œuvre était présente dans les collections du British Museum. Le Musée Hébert dédie sa grande galerie à une belle série de collages-constructions géométriques en trois dimensions, réalisés à partir de fragments de cartes, d'images, de textes "trouvés", ou encore de brindilles. Tout est patiemment agencé et délicatement monté sur des épingles puis enfermé dans des boites vitrées, sous cadre ou en  plexiglass. Ce travail délicat et harmonieux  se lit en plusieurs étapes, d'abord de loin, puis de très près pour les détails des découpages, pour les fragments de textes qui prennent sens parfois. J'ai aimé en particulier les "mappemondes" imaginaires et colorées, le plan de Paris épinglé "Fetish map of Paris", ou encore les fragiles cercles de brindilles qui m'ont bien sûr évoqué Penone ou Andy Goldsworthy. J'ai moins aimé les constructions faites à parti de toiles de "peintres du dimanche" présentés dans le cabinet de dessins. Le tout fait une belle expo à voir, c'est certain, et d'ici le 15 mars j'y retournerai sans doute au moins une fois…

> Chris KENNY "Au milieu de nulle part"
dans le cadre de l'événement départemental Paysage/Paysages.
Musée Hébert / Grande galerie
16 septembre 2016 - 15 mars 2017 - Ouvert tous les jours sauf le mardi de 14 h à 18 h.
Chemin Hébert, 38700 La Tronche

Expo "Origine" de Monique Deyres : la pomme dans tous ses états

Quand Monique Deyres a des pommes dans son jardin, elle n'en fait pas des tartes ou de la compote. Non, elle les ramasse puis étudie, les photographie, les laisse sécher, se momifier voire pourrir parfois. Elle les trempe dans la bouillie bordelaise ou les passe au verni, les épluche patiemment pour en faire des rubans de peau séchés, elle collectionne les trognons… Quand Monique Deyres a des pommes dans son jardin, elle les ramasse, les étudie, et laisse passer le temps pour en faire une expo.
Le Musée Hébert présente donc les derniers travaux de Monique Deyres dans ses lumineuses salles d'expo temporaires "De l'autre côté" . Je n'ai pas tout aimé dans cette expo "très pomme" mais le rideau de peau de pommes, les fleurs de pommes pressées et explosées sur papier ou encore les empreintes du tronc d'arbre sont intéressants… Ne manquez pas la belle vidéo qui explique le parcours et la manière de travailler de l'artiste Voironnaise.

> ORIGINE Monique Deyres, Installations et photographies
Musée Hébert / De l'autre côté
du 21 octobre 2016 au 6 mars 2017
Ouvert tous les jours sauf le mardi de 14h à 18h.
Chemin Hébert 38700 La Tronche